Ondanks het feit dat we dit waarschijnlijk nog niet met z’n allen tegelijk moeten gaan doen ben ik inmiddels verslaafd aan YouTube in de HD kwaliteit zoals deze sinds 12 november aangeboden wordt. De kwaliteit is zo goed, en het aanbod zo groot, dat ik inmiddels automatisch naar YouTube ga wanneer ik mijn 50 inch TV aanzet. Dus als ze zich afvragen of ik ook ga betalen voor beter aanbod van content die normaal gesproken alleen via de reguliere TV distributiesystemen (ook in HD, maar niet on-demand) tot mij komt dan is het antwoord volmondig JA.

Om mijn punt van gisteren dat telecombedrijven zullen moeten gaan laten betalen voor daadwerkelijk gebruik nog maar even te onderstrepen, bij deze een artikel over een dienst die de huidige infrastructuur en prijsmodellen nog zwaarder onder druk gaat zetten dan webvideo en/of P2P netwerken. Laten we het maar ‘cloud gaming‘ noemen;-)

“The secret sauce in OnLive’s technology is its compression algorithms. On the home device, the only software component OnLive needs is a one-megabyte plug-in for a standard Internet browser. That code is enough to decompress the data and display it. Normally, decompression takes much more hardware.”

Mike haalt weer eens uit naar de antieke muziekindustrie, die wel voelt te moeten veranderen, maar het nog niet echt durft of doet.

“Plenty of musicians are showing that they can make good money by embracing new business models that have nothing to do with these antiquated licensing schemes. So why not get rid of them all and just let the market work. The end benefit would be great for everyone except the folks in collections societies who have made themselves a fantastic living sitting in the middle collecting money. Musicians would still make money by embracing new business models, and the ability for internet startups to actually innovate without getting sued or having to pay multiples of any possible profits to guys in suits doing nothing, would help grow the music industry many times over.”

Via Emerce lees ik over de groei aan kijken en kijkers bij Uitzending Gemist. Ik heb een zeer goede internetverbinding thuis, maar krijg het toch niet voor elkaar op lekker eens naar Uitzending Gemist te kijken, al wil ik het erg graag.

Ten eerste heb ik een Mac Mini aan een 50-inch plasma scherm hangen, maar de Uitzending Gemist postzegel is dan wel erg klein…. Zelfs dan heb ik het er voor over om af en toe iets te kijken, maar om de paar minuten hapert de stream volgens een vast ritme. En dat gaat irriteren. Zelfde issue heb ik op Windows PCs.

Nederland 4 daarentegen werkt echt erg goed, wanneer gaat Uitzending Gemist over?

Emerce schrijft over de introductie door Vodafone van TV kijken op je mobieltje. Een woordvoerder stelt daarbij dat UMTS/HSDPA kwalitatief niet onder doet voor DVB-H, wat op z’m minst een discutabele uitspraak is. Stel dat 1000 mensen in De Kuip tijdens een wedstrijd van Feyenoord gelijktijdig een wedstrijd van Ajax in de Arena willen volgen op hun mobieltje, lukt dat met HSDPA? Dat lijkt me niet, met DVB-H wel. En laat live kijken nu net de belangrijkste toepassing zijn, volgens Vodafone nota bene. Er zijn veel redenen waarom ‘TV’ kijken via HSDPA interessanter is dan via DVB-H (met name vanuit een on-demand keuze perspectief), maar door ze zo direct tegenover elkaar te positioneren wordt daar nu aan voorbij gegaan, zoals je bijvoorbeeld in de reactie van Ben kunt lezen. Jammer.

Ik ben al een tijdje op zoek naar de perfecte setup voor het organiseren van alle audio en video in mijn nieuwe huis. In het verleden keek ik vooral naar Windows Media Center of meer dedicated oplossingen als die van Kiss of Dreambox. Tot mijn grote verrassing blijkt Apple uiteindelijk het antwoord, en dat allemaal naar aanleiding van een discussie over Dell;-). Mijn weerstand tegen Apple was groot, dus dat zegt al genoeg…

Hoe ziet de basis er uiteindelijk uit? HDTV kijken en opnemen was voor mij een eis, het hebben van maar één afstandsbediening ook.

1. Mac mini
2. FireDTV C/CI + Alphacrypt CAM
3. eyetv 3
4. iPod touch of iPhone
5. Remote Buddy
6. Ziggo (met UPC Digital werkthet helaas niet…)

Het installeren was binnen een uurtje gedaan, geen enkele foutmelding of iets dergelijks… Ronald heeft dezelfde ervaring (maar dan met een iMac).

De stelling dat we voorlopig nog geen TV gaan kijken via het web is hier al vaker door mij geponeerd. Roeland Stekelenburg van de NOS heeft de discussie in Nederland eens goed aangezet aangezien ze op dit moment niet meer dan 90.000 concurrent streams (800 Kbps) kunnen wegzetten over alle netwerken in NL (inclusief de in het artikel genoemde 20.000 via KPN). En om die capaciteit uit te breiden (met name in de zogenaamde ‘last mile’) zijn grote bedragen nodig (en nee, p2p is geen oplossing). De NOS is echter niet degene die dat zal moeten betalen. Dat zijn wij als consument die naar deze streams willen kijken.

Werd tijd dat deze discussie eens goed ging starten als we willen kunnen blijven innoveren.

Pierre Spaninks beklaagt zich over het kennelijke onrecht dat auteurs wordt aangedaan in de discussie over de praktijk van het auteursrecht in Nederland. Hij lijkt zijn verhaal te baseren op de volgende stelling:

“Een goed functionerend auteursrecht is een noodzakelijke bestaansvoorwaarde voor alle schrijvers, vertalers, scenarioschrijvers, journalisten en columnisten. Met name voor de kleine zelfstandigen onder hen. Omdat hun werk van grote economische en culturele betekenis is, heeft de Nederlandse samenleving als geheel er baat bij dat hun positie goed is geregeld en dat hun rechten worden beschermd.”

En dat moeten we gewoon maar even voor waar aannemen. Dat ik het daar niet mee eens ben zullen de meesten van jullie wel weten, maar waarom legt Pierre niet even uit hoe onze samenleving er slechter van wordt indien er geen auteursrecht zou bestaan? Verder dan onderstaande komt hij helaas niet, is daarme het eventuele belang van auteursrecht verklaard?

“En niemand die de klagende partijen eens uitlegt waarom we in Nederland al honderd jaar auteursrecht hebben, waarom dat van eminent maatschappelijk belang is en waarom die auteurs gewoon recht op hebben op betaling voor het gebruik van hun teksten – net zoals bakkers recht hebben op betaling voor de broden die zij bakken.”

Leg het dan eens uit Pierre.

Adobe heeft vandaag bekend gemaakt dat ze voortaan H.264 supporten in Flash Player 9. Dat lijkt allemaal wat technisch geneuzel, maar de impact hiervan voor video kijken en distribueren op het web kan heel groot zijn. De Flash Player is bijna bij iedereen geinstalleerd en Adobe laat het eigen FLV format vallen (zie comments voor een nuancering) voor een industriebrede standaard, met HD-support. Voor meer uitleg zou ik zeker deze post even lezen.

“Your media company has made or is about to make a significant investment into web video or video archiving. You are wondering what format you should choose. Video for Flash reaches everyone now, but the format is not an ‘industry standard’ so you have the fear that content you will create will become obsolete and unsupported at some point. Flash Player 9 Update 3 comes to the rescue: MPEG-4 is an extremely well documented ISO standard and completely vendor independent. And by using the Flash Player now you get instant gratification for viewers.”

Geen van twee wat mij betreft, ik ga persoonlijk voor de (steeds meer geautomatiseerde) playlist. Maar de analyses van zowel Nick Carr en David Weinberger raken beide een kern van waarheid.  Scott Karp aggregeerde ze.

“On iTunes, an individual can aggregate music by creating a mix, thus creating an album. While consumers do highly value the freedom to buy individual songs, they also still value discovering songs that go well together in a bundle.”

Ik schrijf al langer over de fouten die de entertainment industrie maakt in haar strijd tegen toekomstige winstgevendheid illegaal downloaden. Artiesten hebben een alternatief is altijd de stelling, ze moeten dan wel het web omarmen. Om die uitspraak wat minder abstract te maken heeft Clive Thompson gekeken naar de realiteit van artiesten die leven van en op het web. Die realiteit is inspirerend.

“For many of these ultraconnected artists, it seems the nature of creativity itself is changing. It is no longer a solitary act: their audiences are peering over their shoulders as they work, offering pointed comments and suggestions. When OK Go released its treadmill-dancing video on YouTube, it quickly amassed 15 million views, a number so big that it is, as Kulash, the singer, told me, slightly surreal. “Fifteen million people is more than you can see,” he said. “It’s like this big mass of ants, and you’re sitting at home in your underpants to see how many times you’ve been downloaded, and you can sort of feel the ebb and flow of mass attention.” Fans pestered him to know what the band’s next video would be; some even suggested the band try dancing on escalators. Kulash was conflicted. He didn’t want to be known just for making goofy videos; he also wanted people to pay attention to OK Go’s music. In the end, the band decided not to do another dance video, because, as Kulash concluded, “How do you follow up 15 million hits?” All the artists I spoke to made a point of saying they would never simply pander to their fans’ desires. But many of them also said that staying artistically “pure” now requires the mental discipline of a ninja.”

Weinig toe te voegen aan dit artikel geschreven door Rupert Murdoch. Vooral zelf ook even lezen.

“Those of us in so-called old media have also learned the hard way what this new meaning of networking spells for our businesses. Media companies don’t control the conversation anymore, at least not to the extent that we once did. The big hits of the past were often, if not exactly flukes, then at least the beneficiaries of limited options. Of course a film is going to be a success if it’s the only movie available on a Saturday night. Similarly, when three networks divided up a nation of 200 million, life was a lot easier for television executives. And not so very long ago most of the daily newspapers that survived the age of consolidation could count themselves blessed with monopolies in their home cities.”

Lang en interessant stuk in Advertising Age over de toekomst van adverteren en reclamebureau’s. De laatste worden overbodig, en niet alleen omdat 30 seconden commercial zogenaamd dood is. Het is, zoals de schrijver ook uitlegt, allemaal zeker niet het einde van merken en marketing, maar bureau’s moeten niet de fout maken te denken dat het een geleidelijke transitie is die ze kunnen uitzitten. Er komt een dag, over niet al te lange tijd, dat ze zullen beseffen dat hun business, en daarmee hun bestaansrecht, verdwenen is.

“I’m amazed that anyone would go online to the American Express site to learn about credit cards,” says Ted Shergalis, founder and chief product officer of [x+1], a web-optimization firm, “but they do. By the millions every day.” Yet the same consumers may TiVo right past Ellen DeGeneres in an AmEx TV spot, because “they want the information on their terms.”

Ok, de titel is misschien een beetje voorbarig, maar gelukkig komen steeds meer insiders tot het inzicht dat het kale digitale muziekprodukt op zichzelf niet veel waard is. Er is daarentegen zeker wel geld mee te verdienen..

“Lehman goes on to suggest that we’re entering a “post-copyright era,” which many people agree on. Lehman, however, having lived his entire life focused so much on using copyright law as a lever seems to believe this will mean less music — but there’s very little to indicate that’s the case. He recognizes that other business models will have to come into play, and many of them sound like the business models that are already starting to show up. He points out that plenty of other industries need music, and will pay for its creation — suggesting, for example, that companies like XM and Sirius might “commission” songs. He notes that even the record labels are realizing that the money isn’t coming from the music directly, but from merchandise and concerts and are negotiating new contracts to make sure they’re included in the profits from those non-music sales.”

Afgelopen week tijdens het Hot100 debat over de Nederlandse cultuursector stelde ik dat cultuurproductie gedemocratiseerd is, zelfs voor een medium als film. Uiteraard wilde de meerderheid van de aanwezigen daar niet aan (“film is veel te duur om te maken”), des te interessanter is dit artikel van een Amerikaanse acteur, verder becommentarieerd door Robert Young bij GigaOM.

“At the end of the day, what we’re talking about is the emergence of a new medium with its own art form. And whether Hollywood will remain at the epicenter of future cultural production is the big question. For the first time, Hollywood should be concerned like never before simply by virtue of the fact that, this time, the means of production are now in the hands of the audience itself. What this implies, at the very least, is that the studios will have to increasingly democratize their business model. What does that mean exactly? Go ask the CEO of Veoh.”

In het kader van de Vragen aan Ymerce bij deze de eerste stelling, eentje waarop ik later vandaag ook zal reageren tijdens het Hot100 debat. Input is natuurlijk welkom;-)

Als de huidige cultuursector zich niet vernieuwt speelt het over tien jaar een gemarginaliseerde rol in deze hoog technologische en medialiserende wereld. Innovatiekracht zal vooral liggen bij de commercie.

Mijn antwoord op deze stelling is dat de ‘cultuursector’ zoals we die nu kennen straks niet meer bestaat, nieuwe media zorgen voor een democratisering van dit vooralsnog elitaire segment van de samenleving. De culturele diversiteit (zowel in produktie als consumptie) is groter dan ooit, de drempel om te participeren lager dan ooit (al dan niet door commercie gedreven). Waar iedereen bang was voor teveel eenheidsworst vanwege de macht van bijvoorbeeld de grote mediabedrijven (muziek, film, TV, uitgevers, theaters, etc), gebeurt nu juist het tegenovergestelde en ontdekt ieder individu langzaam zijn eigen niche in de culturele Long Tail via de nieuwe media. De bestaande cultuursector (en de personen en organisaties waaruit deze bestaat) moet zich niet langer verschuilen achter een muur van subsidies, conventies, instituties en vriendjespolitiek, maar dezelfde instrumenten en media omarmen die iedereen nu tot z’n beschikking heeft. De wereld is plat.

Bloggers die geld vangen voor het schrijven stukjes levert al de nodige discussie op, maar produktplaatsing is iets dat natuurlijk al veel langer en vaker gebeurt. Soms zelfs op plekken waar je het niet verwacht (had)…

“With TiVo skipping commercials and pop-up blockers neutralizing online ads, traditional advertising is under assault everywhere. “Seamless brand integration” means that books, cartoons, video games and even television shows are now the hottest vehicles for advertisers to get their products in front of a target audience.”

Rex Hammock schrijft over een drietal blogs die niet alleen laten zien hoe de TV-industrie gebruik kan maken van weblogs en aanverwante ‘sociale media’, maar tegelijkertijd levert dit het bewijs dat weblogs nog heel erg niche zijn. Anders gezegd, qua impact en groei van de blogosfeer hebben we nog niets gezien…

“For three very different reasons, in the past 24 hours, I’ve run across three incredible blogs that are related to popular network TV programs. Two are among the most creative blogs I’ve run across — ever. The other contains one post made 24 hours ago that has attracted more comments than any blog posting I’ve ever seen or heard of.”

Via TorrentFreak lees ik een artikel op NU.nl waarin een aantal politici (Martijn van Dam & Nicolien van Vroonhoven) voorstellen om een heffing op internetabonnementen te overwegen ter compensatie van de verliezen die muziekbedrijven hebben als gevolg van illegale uitwisseling van MP3′s. En in ruil daarvoor zou er dan een verbod op het gebruik van DRM komen.

Martijn (PVDA) ontkent vervolgens op zijn eigen weblog dit gezegd te hebben, maar maakt vervolgens alsnog allerlei ondoordachte opmerkingen die kennelijk de basis vormen voor zijn politieke strategie. Bij deze eentje uit de reacties, maar het hele stuk staat er vol mee….

“Laten we wel wezen, er is geen consument die een ADSL-aansluiting heeft van 20Mbps om lekker snel te kunnen mailen… Iedereen weet dat die hoge snelheden er zijn om te downloaden of uit te wisselen.”

Martijn, als je de entertainment industrie echt wilt helpen moet je de (internationale) regelgeving afschaffen die zegt dat ‘thuiskopiëren’ gecompenseerd moet worden. Misschien dat die bedrijven er dan wat sneller achter komen dat DRM gewoon een hopeloze strategie is aangezien er prima op andere manieren geld verdiend kan worden aan muziek. En dat thuiskopiëren dan een voordeel gaat worden, geen (gepercipieerd) nadeel.

Gegeven de recente berichten over het falen van (in-)game advertising zou je bijna denken dat het echt niet werkt;-) Gelukkig werd het onderzoek vooral verkeerd (en te breed) geinterpreteerd en worden de successen over het hoofd gezien. Successen die wij dagelijks ervaren.

“Big Fish started offering free games online a year and a half ago. Four years ago, after the dot-com bust, it was not possible to make much money from ad-supported games, Mr. Thelen said. Now that is changing. While Big Fish still makes most of its money from user-paid downloads, its fastest-growing revenue area is its advertising. Whereas advertising in games used to be specialized, involving a lot of negotiation , the growing number of ad options for casual games is making game advertising more accessible to brands that once focused on traditional advertising, ad executives said.”

Gijsbregt verwees in z’n stuk over Joost (The Venice Project) al naar mijn eerdere stelling dat techniek, en niet de consument, de remmende factor gaat zijn in de adoptie van video kijken via het web. Er is simpelweg niet genoeg bandbreedte om iedereen TV te laten kijken via Joost, YouTube of gelijksoortige diensten. Veel mensen (zoals Albert) denken dat P2P een oplossing is voor dit probleem, maar dat is niet zo. Het lost hoogstens een deel van het probleem op. Het is verbazend om te zien hoe moeilijk sommige mensen het vinden om te snappen dat bandbreedte echt een serieus probleem is dat niet zomaar opgelost zal worden. De feiten zijn namelijk overduidelijk. Robert Cringely maak een mooie analyse en presenteert tevens een scenario waarbij Google de grote machtsfactor gaat worden. Op z’n minst interessant om over na te denken, maar niet erg waarschijnlijk. Hieronder de kern van zijn probleemstelling, lees voor de mogelijke oplossing zijn artikel en voor verdere discussie Techmeme…

“The Internet as we know it is a shell game, with ISPs building their profits primarily on how many users they can have practically share the same Internet connection. Based on the idea that most users aren’t on the net at the same time and even when they are online they are mainly between keystrokes and doing little or nothing when viewed on a per-millisecond basis, ISPs typically leverage the Internet bandwidth they have purchased by a factor of at least 20X and sometimes as much as 100X, which means that DSL line or cable modem that you think is delivering multi-megabits per second is really only guaranteeing you as much bandwidth as you could get with most dial-up accounts.

This bandwidth leveraging hasn’t been a problem to date, but it is about to become a huge problem as we all embrace Internet video. When we are all grabbing one to two hours of high-quality video per day off the net, there is no way the current network infrastructure will support that level of use. At that point we can accept that the Internet can’t do what we are asking it to do OR we can find a way to make the Internet do what we are asking it to do. Enter Google and its many, many regional data centers to fill this gap.

Looking at this problem from another angle, right now somewhat more than half of all Internet bandwidth is being used for BitTorrent traffic, which is mainly video. Yet if you surveyed your neighbors you’d find that few of them are BitTorrent users. Less than 5 percent of all Internet users are presently consuming more than 50 percent of all bandwidth. Broadband ISPs hate these super users and would like to find ways to isolate or otherwise reject them. It’s BitTorrent — not Yahoo or Google — that has been the target of the anti-net neutrality trash talk from telcos and cable companies. But the fact is that rather than being an anomaly, these are simply early adopters and we’ll all soon follow in their footsteps. And when that happens, there won’t be enough bandwidth to support what we want to do from any centralized perspective. A single data center, no matter how large, won’t be enough. Google is just the first large player to recognize this fact as their building program proves.

It is becoming very obvious what will happen over the next two to three years. More and more of us will be downloading movies and television shows over the net and with that our usage patterns will change. Instead of using 1-3 gigabytes per month, as most broadband Internet users have in recent years, we’ll go to 1-3 gigabytes per DAY — a 30X increase that will place a huge backbone burden on ISPs. Those ISPs will be faced with the option of increasing their backbone connections by 30X, which would kill all profits, OR they could accept a peering arrangement with the local Google data center.”

Ik schrijf hier eigenlijk zelden over hoe het met Eccky gaat, het project waar ik al bijna 3 jaar mee bezig ben. Maar naast het feit dat er tegenwoordig elke 40 seconden een Eccky geboren wordt, er na 1 jaar meer dan 500.000 Nederlandse tieners geregistreerd staan als gebruiker, we echt succesvolle campagnes met (bijtekenende) sponsors hebben draaien, en we druk bezig zijn met de internationale introductie, hebben we vandaag ook een nieuwe feature gelanceerd waar ik erg veel van verwacht. De bioscoop.

Aangezien Eccky elke maand zo’n 100.000 unieke (tiener) bezoekers bereikt die dol zijn op entertaining content hebben we een nieuwe locatie geopend waarbij we optimaal gebruik maken van leuke Web 2.0 termen als RSS, API’s en user generated content. In de bioscoop is het laatste TMF entertainmentnieuws te lezen via een mooi geintegreerde Flash RSS newsreader, is er een FilmTotaal lijstje met films die vanavond op TV zijn te bekijken, kun je FilmFocus previews zien, zijn er voldoende virtuele PSP’s in de lobby te vinden, en kan er tot slot een uitgebreide selectie van leuke YouTube filmpjes bekeken worden op het grote witte doek met een bakje popcorn in de hand. Allemaal samen met je Eccky uiteraard;-)

Gebruikers hebben ook de mogelijkheid om tips in te sturen voor leuke filmpjes en in de eerste 10 minuten nadat we de bioscoop geopend hadden waren er al 30 binnnen. Varierend van “Ik wil Pirates of the Carribean zien!” tot “M’n zusje heeft een leuk filmpje over haar puppy”….

Anyway, een van de richtingen die we langzaam ingaan met Eccky is dat het een soort van portal voor tieners gaat worden, met de virtuele kindjes als rode draad. Dat deden we al door vele mini-games in Eccky te integreren en social networking mogelijk te maken, maar nu ook steeds meer door relevante (vaak passief geconsumeerde) content aan te bieden. Relevant voor de doelgroep, maar ook in de context van het spelen met en opvoeden van je Eccky. Deze propositie werkt erg goed en dat zal ons zeker ook in de partnerships met adverteerders die zich richten op deze doelgroep geen windeieren leggen…

Met wat rustige dagen in aantocht heb ik tijd om wat leuke nieuwe speeltjes te testen. De Wii staat al drie weken nagenoeg ongebruikt te wachten en gisteren kreeg ik de (mooie!) Blackberry Pearl binnen, daarover later meer. Nu eerst The Venice Project.

Redelijk wat mensen hebben moeite om een beta-account te krijgen, de reviews zijn dus ook erg mager. Met als meest schrijnend voorbeeld Gizmodo die stellen dat dit iniatief de YouTube killer gaat zijn. TVP is echter iets anders dan YouTube dus die stelling is wat onzinnig, zeker aangezien de meeste YouTube content niet via YouTube.com bekeken wordt, maar juist op andere websites die YouTube filmpjes embedden. Vooralsnog is er echter geen TVP-player die je kunt embedden in een website.
Ik heb nu 10 dagen toegang, zowel op m’n laptop als op de MediaCenter thuis, en er zijn een paar dingen die mee opvallen:

• Het werkt. Binnen 30 seconden heb je video-on-demand op de TV in de huiskamer (in mijn geval dan;-)). Er is redelijk wat content beschikbaar, maar dat zal veel meer moeten worden om het op lange termijn interessant te houden. Ik ben dan ook erg benieuwd hoe ‘open’ TVP gaat worden vanuit een producent perspectief.
• Ik mis een afstandsbediening, de WMC-remote werkt niet met TVP…
• De kwaliteit is ok (full-screen op een 32-inch LCD TV), niet verbazend goed. Ik zie een redelijk varieteit in de kwaliteit van de video, ik heb het idee dat er continue rekening gehouden wordt met de beschikbare bandbreedte. Maar er zijn nagenoeg geen schokken in het beeld.
• Een korte commercial (3 seconden) wanneer je een ander programma op zet. Zeker niet storend.

Al met al kan ik me best voorstellen dat dit de enige interface zal zijn voor mijn TV behoeften. Indien de content aanwezig is en het een ‘open’ systeem zal zijn voor de echte niche/persoonlijke content. Maar ik ben bang dat wanneer iedereen tegelijkertijd op deze manier TV wil gaan kijken (600 kbit/s) de kabelaars en telco’s niet zo heel erg blij gaan worden;-)

Later meer…

Sinds ik in deze industrie actief ben verbaas ik me er al over hoe vasthoudend telecombedrijven zijn in hun strategie om niet te willen focusen op hun core business. Ik heb er al meerdere malen over geschreven, maar het lijkt een ziekte die niet verdwijnt. Zonde van alle tijd, geld en energie.

“It sounds like those voices still aren’t very loud, however, as the reality is that most incumbent cable and phone providers are doing the exact opposite. Because the biggest fear among many ISP execs is becoming a “dumb pipe” provider and missing out on the kind of revenues they’re seeing at Google, don’t expect an industry sea change anytime soon. Incumbent broadband providers will likely continue trying to be jacks of all trades, potentially doing none of them particularly well — at the expense of their core connectivity offering.”

Igor heeft het bij Molblog over een veelbekeken Youtube filmpje, Evolution of Dance, dat volgens hem aantoont dat UGC (user-generated content) gaat werken. Ik denk alleen dat het een slecht voorbeeld is. Het succes van UGC is meer gelegen in de eindeloze hoeveelheid individuen die iets produceren dat maar door ‘enkelen’ bekeken zal worden. Het gemak waarmee dit nu kan (zowel produceren als delen) maakt dat mensen er veel meer tijd aan gaan besteden dan vroeger (Video8 etc). Tijd die bijvoorbeeld ten koste zal gaan van het kijken naar traditionele TV. De hits waar Igor het over heeft hebben wat mij betreft meer overeenkomsten dan verschillen met ‘hoe het vroeger ging’. Deze hit heeft namelijk niet zoveel met UGC te maken, meer met de nieuwe manier waarop content gedistribueerd en populair wordt. Zie ook het verhaal over Lonelygirl15, dat was geen UGC…

Het liep niet af. Mooi verslag in Wired over het ontstaan en voortbestaan van het YouTube-meisje uit het midwesten dat uiteindelijk een actrice bleek te zijn in een Beverly Hills huis.

“Many assumed the series would sputter and die. Media reports zeroed in on how viewers had been duped, suggesting an inevitable backlash. But the fans — raised on the unreality of reality TV and with the role-playing ethos of the Web — seemed to take the revelation in stride. One guy who had corresponded regularly with Bree wrote to ask if he’d been conversing with Jessica Rose. “No, you’ve been talking to Bree,” came the reply (from Amanda). “If you want to talk to Jessica Rose, you can go to her MySpace page. If you want to keep talking to Bree, use this email.” “Fair enough,” the fan wrote back, and then went on to tell Bree the latest news in his life. To many, it didn’t seem to matter whether she was real or not. A number of posts appeared on YouTube denouncing the
series, but many more responded with variations of this simple statement: If you don’t like it, don’t watch.”

Aardig stukje in de Guardian over hoe de 21-jarigen van nu gelijktijdig opgegroeid zijn met de opkomst van internet, gaming, etc.

“These kids have been socially conditioned in a universe that runs parallel to the one inhabited by most folks in the media business. They’ve been playing computer games of mind-blowing complexity forever. They’re resourceful, knowledgeable and natural users of computer and communications technology. They’re Digital Natives – accustomed to creating content of their own – and publishing it.”

Is dit nieuw? Volgens mij bestaat het al sinds de jaren 30 van de vorige eeuw…

“Marketers have found a new way to try to keep viewers from tuning out: offer them TV shows, movies and online programming created by the marketers themselves, often with help from their advertising agencies. These new offerings, the marketers hope, will be entertaining enough to endear viewers to the brands behind them. Burger King, for example, is making a feature-length film that may star — no surprise here — the “King” character of its ad campaign. Office Max recently created a show on the ABC Family channel. Anheuser-Busch plans to start a seven-channel TV network online, called BudTV. “It’s the exploration of sort of a new world,” said Doug Powell, chief integrator of Maiden Lane, an advertising agency. “Clients would love to have a way for customers to be able to participate with their brands more often and not have to rely on the traditional media world.”